Советую посмотреть фильм "ПАРАНОЙЯ" (2007)
Синопсис: До автокатастрофы, в которой погиб его отец, жизнь Кейла и его семьи была пригородным раем: счастливая семья, живущая в прекрасном двухэтажном доме на лоне природы. Однако после гибели отца жизнь изменилась. Да еще когда один из школьных учителей Кейла позволит себе бестактную шутку по поводу отца, Кейл ответит ему так, что окажется в суде.
Его приговаривают к домашнему аресту: он должен носить на ноге браслет, который сигнализирует полиции, если он отойдет от дома дальше, чем на тридцать метров. Теперь он сходит с ума в собственном доме, пока его мама пытается свести концы с концами, работая почти круглосуточно.
Окна его дома становятся его миром. Он не хочет разбираться со своими чувствами, потому что это для него слишком болезненно. Так он начинает смотреть по сторонам, изучать боль и трагедии других людей, формирование и распад их взаимоотношений. И в процессе этого он находит человека, которого он считает убийцей.
От себя: «Каждый маньяк - это чей-то сосед». Мне фильм понравился, честно говоря, это не триллер и не детектив, а комедия с этими элементами. Смотрится легко, первая половина фильма довольно комична, а вот во второй начинается нагнетание иногда даже бывает "ВОТ ЭТО ПОВОРОТ!". Не шедевр, звёзд с неба не хватает, на каноны классики не претендует. Просто хороший качественный фильм.
Советую посмотреть1.8K пост 27.6K подписчиков
Правила сообществаВсе посты должны начинаться с фразы "Советую посмотреть" и иметь соответствующий тег.
ОБЯЗАТЕЛЬНО указываются в тегах:
-"название фильма" (на русском языке, как на Кинопоиске)
Не нужно делать длинные посты и подборки.
Интересное, короткое описание к фильму вызовет к нему больший интерес.
Лучше пишите своё описание или свои впечатления от просмотра -это намного интереснее скопированных с Кинопоиска текстов.
Смотрела, очень годный фильм
момент с подожженой газетой на крыльце у ГГ очень доставил в свое время)
Да, хороший фильм. после этого фильма, так совпало, на улицу выбежала наша чокнутая консьержка и начала на кого то орать "ты мне всю жизнь испортила" и тд. )) дело было ночью))
КАРТЫ, ДЕНЬГИ, ДВА СТВОЛА (1998): АКТЕРЫ ТОГДА И СЕЙЧАС (24 ГОДА СПУСТЯ!)
«Карты, деньги, два ствола» — первый полнометражный фильм Гая Ричи, который до этого снимал исключительно клипы и рекламу. Многие критики восприняли ленту как подражание Квентину Тарантино с его «Криминальным Чтивом», но зрителям картина понравилась, впоследствии собрав 25 миллионов долларов в прокате и став культовой.
Предлагаю узнать, как выглядят звёзды «Карты, деньги, два ствола» в 2022!
БОЛЬШОЙ КУШ (2000): АКТЕРЫ ТОГДА И СЕЙЧАС (22 ГОДА СПУСТЯ!)
Криминальная комедия Гая Ричи "Большой куш" (2000) удостоена множества наград и высоких оценок критиков. Особую популярность фильм обрел благодаря переводу Гоблина (Как мне тебя звать? Пуля или Зуб?).
Предлагаю узнать, как выглядят звёзды "Спиzдили" в 2022!
Ну, и для истинных любителей творчества Ричи:
Лиза-лиса 2015
Ой, понравился фильм. Обычно смотрю и выкидываю, а этот оставила. Такой красивый. И забавный. И это любование развалюшными интерьерами а-ля "бабкина квартира". И такие умилительно- уморительные быдло-персонажи. И такая самоирония. И юмор. темноватый. но очень смешной
Миротворец
Peacemaker 2022 г
Джон сина в главной роли, Фильм DC не про бетмена и супермена, к тому же снятый режиссёром Марвела. Да не бред какой-то.
Отменный, концентрированный, забористый бред.
В главных ролях: Миротворец, Экономос, харкорд. Вы тоже не знаете этих героев? Даже среди любителей комиксов, они пользуются малой популярностью. Но у Джеймса Ганна страсть к аутсайдерам.
Миротворец - убийца-пацифист, не щадящий ни детей ни стариков (ради мира конечно же), который предстал уже перед зрителем в Отряде самоубийц, в виде отрицательного героя, но является ли он настоящим злодеем? На протяжении всего сезона происходит метаморфоза, из гусеницы в бабочку. С каждой серией персонажи раскрываются всё глубже, развиваются и обретают объём. Миротворец - это сериал контрастов, жесткая, трагичная драма и абсурдный, карикатурный юмор. Джеймс Ганн в деконструирует простые, человеческие слабости на фоне супергеройского экшена.
Особенно лакомый кусок - это саундтреки и вплетение глэм культуры.
Для рока всегда время подходящее 💥
Что добавить в эту хронологию Марвел?
Смотрю КВМ по внутренней хронологии. Поскольку много чего вышло, стоит ли что-то добавить?
ХРОНОЛОГИЯ КИНОВСЕЛЕННОЙ МАРВЕЛ / Фильмы и Сериалы!
1.Первый Мститель (1942-1945)✓
2. Короткометражка "Агент Картер" (1946)✓
3. Первый сезон "Агент Картер" (1946)✓
4. Второй сезон "Агент Картер" (1947)✓
5. Капитан Марвел (1995)✓
6. Железный Человек (2010)✓
7. Железный Человек 2 (2011)✓
8. Невероятный Халк (2011)✓
9. Короткометражка "Консультант" (2011)✓
10. Короткометражка "Забавный случай по пути к молоту Тора" (2011)✓
12. Мстители (2012)✓
13. Короткометражка "Образец 47" (2012)✓
14. Железный Человек 3 (2012)✓
15. Короткометражка "Да здравствует король" (2013)✓
16. Агенты Щ.И.Т. - первый сезон - серии 1-7 (2013)✓
17. Тор: Царство Тьмы (2013)✓
18. АгентыЩ.И.Т. - первый сезон - серии 8-16 (2014)✓
19. Первый Мститель: Другая Война (2014)✓
Агенты Щ.И.Т. - первый сезон - серии 17-22 (2014)✓
20. Первый сезон "Сорвиголова" (2014) ✓
21. Стражи Галактики (2014) ✓
22. Стражи Галактики. Часть 2 (2014)✓
23. Агенты Щ.И.Т. - второй сезон - серии 1-19 (2015)19/19 ✓
24. Мстители: Эра Альтрона (2015)✓
25. Агенты Щ.И.Т. - второй сезон - серии 20-22 (2015)✓
26. Человек-Муравей (2015)✓
27. Первый сезон "Джессика Джонс" (2015)13/13✓
28. Второй сезон "Сорвиголова" (2015)(смотрю сейчас)
29. Первый сезон "Люк Кейдж" (2015)
30. Агенты Щ.И.Т. - третий сезон - серии 1-19 (2015-2016)
31. Первый Мститель: Противостояние (2016)
32. Агенты Щ.И.Т. - третий сезон - серии 20-22 (2016)
33. Агенты Щ.И.Т. - четвертый сезон - серии 1-8 (2016)
34. Агенты Щ.И.Т.: Йо-Йо (2016)
35. Агенты Щ.И.Т. - четвертый сезон - серии 9-22 (2016)
36. Первый сезон "Железный Кулак" (2016)
37. Защитники (2016)
38. Человек-Паук: Возвращение Домой (2016)
39. Первый сезон "Каратель" (2016)
40. Доктор Стрэндж (2016-2017)
41. Агенты Щ.И.Т. - пятый сезон - серии 1-18 (2017)
42. Чёрная Пантера (2017)
43. Чёрная Вдова (2017)
44. Второй сезон "Джессика Джонс" (2017)
45. Первый сезон "Нелюди" (2017)
46. Второй сезон "Люк Кейдж" (2017)
47. Второй сезон "Железный Кулак" (2017)
48. Второй сезон "Сорвиголова" (2017)
49. Второй сезон "Каратель" (2017)
50. Третий сезон "Джессика Джонс" (2017)
51. Три сезона сериала "Беглецы" (2017)
52. Первый и второй сезоны "Плащ и Кинжал" (2017)
53. Тор: Рагнарёк (2017-2018)
54. Человек-Муравей и Оса (2018)
55. Мстители: Война Бесконечности (2017-2018)
56. Агенты Щ.И.Т. - пятый сезон - серии 19-22 (2018)
57. Мстители: Финал (2018-2023)
Человек-Паук: Вдали от Дома (2024)
Человек-Паук: Нет пути домой (осень и зима 2024)
Доктор Стрэндж: В Мультивселенной Безумия(20??)
Сокол и Зимний Солдат (2024)
Шан Чи и Легенды Десяти Колец (2024)
ДА НАЧНЁМ ЖЕ ВЕЧЕРНЮЮ ПРАВКУ ПОСТА.
57-ую строчку заняли «Мстители: Финал»с временем действия с 2018-й по 2023 года́. Но на какие же строчки поместить такие тайтлы(а также приквелы к персонажам) как:
?. Сокол и зимний солдат
?. Человек паук Вдали от дома
?. Человек паук Нет пути домой
?. Соколиный глаз (опять же 2024-й, но в каком месяце происходит завязка?)
Подборка из нескольких новых фильмов
Небольшая подборка из более менее свежих фильмов. Все хорошо подойдут для просмотра после работы или в выходные.
Путешествующий во времени пилот Адам Рид совершает аварийную посадку в 2022 году и вместе с собой 12-летним отправляется спасать будущее.
Лично для меня фильм на 6 из 10, но его вполне приятно смотреть. Рекомендую смотреть в кругу семьи. Подойдет больше для аудитории 7-14-ти лет, фанатам ламповой фантастики и фанатам актеров (тут на борту Рейнольдс и Руффало).
2) Лулу и Бриггс (2022). Режиссеры - Рид Каролин, Ченнинг Татум. Оценка IMDb: 6.70. https://www.kinopoisk.ru/film/1355139/
Профессиональный военный Джексон Бриггс всеми силами пытается вернуться в строй, но из-за травмы головы получает постоянные отказы. Когда умирает один из его сослуживцев, Бриггсу дают задание: с военной базы в штате Вашингтон доставить на похороны в аризонский Ногалес боевую подругу почившего — нервную бельгийскую овчарку Лулу с целым спектром посттравматических расстройств. Поскольку собака боится летать, сделать это придётся на машине по Тихоокеанскому побережью, и эта поездка будет не самым простым заданием Бриггса.
На мой взгляд отличный легкий фильм. Оценил бы на 6,5 - 7 из 10. Подойдет опять же для семейного просмотра, любителям собак и Ченнинга Татума.
3) Игра теней (2022). Режиссер - Марк Уильямс. Оценка IMDb: 4.70 ? https://www.kinopoisk.ru/film/4368744/
Он делал для ФБР разную работу. Он не задавал лишних вопросов и просто исполнял свой долг. Но когда лучший из агентов решил выйти из игры ради своей внучки, ведомство ответило ему отказом. Теперь он готов бросить вызов системе и пролить свет на все заговоры, которые ведут к самой верхушке правительства.
Не понимаю столь низкой оценки в 4,7 из 10 ( у критиков вообще 3,7 из 10). Фильм конечно совершенно проходной, но смотрится легко и не сильно хуже последних фильмов Лиама Нисона. Оценил бы на 5,5-6 из 10. Один раз вечером посмотреть вполне можно ( особенно фанатам актера).
4) Свежатинка (2022). Режиссер - Мими Кейв. Оценка IMDb: 6.70.https://www.kinopoisk.ru/film/1445972/
После очередного неудачного свидания через приложение для знакомств Ноа уже почти отчаялась найти себе бойфренда, когда вдруг в продуктовом магазине с ней знакомится привлекательный парень Стив. Первое свидание проходит идеально, поэтому Ноа, несмотря на подозрения лучшей подруги, отправляется со Стивом за город на уик-энд. А там девушке предстоит узнать своего идеального парня с неожиданной стороны.
На мой взгляд вполне симпатичный легкий триллер. Для меня на 6 из 10, но местами было забавно.
5) Старый Генри (2021). Режиссер - Потси Пончироли. Оценка IMDb: 7.30.https://www.kinopoisk.ru/film/4293245/
Фермер-вдовец по имени Генри и его сын приютили раненого человека с сумкой, набитой деньгами. Когда за деньгами приходит вооруженный отряд, Генри приходится держать оборону.
Отличный фильм . Качественный сюжет и игра актеров, аутентичные костюмы и быт, один из лучших вестернов за последние несколько лет. Моя оценка 7,5 из 10. ( у критиков 7,6 из 10).
6) Поездка (2021). Режиссер - Томми Виркола. Оценка IMDb: 6.90.https://www.kinopoisk.ru/film/1439939/
Супружеская пара неудачников по уши в долгах — режиссёр мыльных опер и невостребованная актриса — приезжает на выходные в лесной дом у озера. Вроде бы, они собирались провести время в тишине и уединении, но на самом деле каждый планирует убить другого. Однако прежде чем им удаётся осуществить свои намерения, в доме обнаруживаются незваные гости.
Отличный комедийный триллер от норвегов. Моя оценка 7 из 10.
7) Свинья (2021). Режиссер - Майкл Сарноски. Оценка IMDb: 7.00.https://www.kinopoisk.ru/film/1309621/
Нелюдимый заросший мужчина по имени Роб уже много лет живет в орегонской глуши. С единственным другом — специально обученной свиньёй — он ищет в лесу трюфели и раз в неделю продает их приезжающему покупателю, молодому городскому хлыщу Амиру. Однажды неизвестные нападают на него, избивают его и похищают свинью. Теперь Робу придётся вспомнить давно забытые социальные навыки и при помощи Амира отправиться в город навестить старых знакомых.
Местами скучноватый, но очень атмосферный фильм. Такими работами Николас Кейдж показывает, что способен на большее. Моя оценка 7 из 10. ( критики 8 из 10).
Всем приятного просмотра . (все фильмы в онлайн доступе)
Дрожь земли
Как то раз С. С. Уилсон сидел на камне и думал, что бы случилось, если бы нечто кровожадное могло двигаться через песок, как рыба и чувствовать вибрации земли. Так родился сценарий к легендарному фильму начала девяностых. Фильму, который будут крутить вечером на канале СТС после 21:00. Фильму, по которому я буду ностальгировать, и любить, не смотря на все его недостатки.
Одним из ярких особенностей картины является ее настроение.«Дрожь земли» сложно приписать к какому-то одному конкретному жанру. В нем есть элементы хоррора и фантастики, но легкость подачи так же раскрывает его комедийную часть. Рон Андервуд сделал сумбурный продукт, фильм приобрел свое фирменное настроение, из-за которого он и не укладывается в рамки одного жанра.
Закадычные друзья Вэл и Эрл решают навсегда покинуть крошечный "городок" Перфекшн. Казалось бы, ничего не может их остановить, даже бесплатное пиво, но по пути они находят трупы людей, которых убили весьма странно. Дальше, по закону жанра происходит трэш. Огромные черви-монстры, словно подземные акулы, начинают охоту на людей. И превращают маленький городок в свой шведский стол.
Актеры хороши и выглядят невероятно харизматично. Техническая часть - прекрасна, даже спустя столько лет. Отсутствие графики и крупного бюджета раскрывает энтузиазм и изобретательность старого кино.
Фильм имел успех в прокате, заработал хорошие оценки кинокритиков, а среди зрителей стал культовым, из-за чего породил кучу сиквелов, приквелов и даже сериал. Появилась целая вселенная наполненная грабойдами, теперь маленьким городкам, в пустыне штата Невада, живётся не так спокойно.
Tremors - один из ярких представителей эксплуатационных фильмов, который нравиться не только ценителям категории Б.
Персонажи 4 сезона "Американской истории ужасов" и их прототипы
Если Вы смотрели "Американскую историю ужасов", то наверняка помните сюжет 4 сезона. Владелица местного фрик-шоу во Флориде 1952-го года по имени Эльза Марс (актриса Джессика Лэнг, сыгравшая её роль, в третьем сезоне играла также верховную ведьму Фиону Гуд), которая была инвалидом с ампутированными ногами и носила протезы, после жуткого убийства пожилой миссис Тэттлер узнаёт о существовании её двухголовых дочерей, которые с ранением были доставлены в больницу, и наведывается к ним с целью забрать их к себе, разбогатеть и прославиться за счёт сиамских близнецов. Параллельно с этим развивается сюжетная линия мрачного клоуна Твисти, одержимого единственным желанием - убивать.
Начиная с 2011 года "Американская история ужасов" Райана Мерфи и Бреда Фолчека стала одной из самых любимых хоррор-франшиз у американцев. Каждый сезон рассказывает отдельную историю. Эдакая новая версия "Баек из склепа" и довольно толерантная.
Давайте для начала разберёмся, что же именно из себя представляло фрик-шоу? Это был цирк, в котором вместо акробатов и дрессировщиков выступали люди, выражаясь современным языком - с ограниченными физическими возможностями. Неофициально оно также носило название creep show/жуткое шоу. Фрик-шоу было популярным ещё со времён Средневековья, когда умственно неполноценных, психически больных и людей, рождённых с дефектами тела, мягко говоря, не очень-то жаловали в обществе.
Когда, к примеру, появлялись на свет сиамские близнецы, их мать и детей клеймили отродьем Дьявола и старались избавиться от них - сжигали на костре Инквизиции, как ведьму. Был и другой, более "гуманный" путь: к деформированным людям часто относились как к объектам интереса и развлечений, и толпы людей стекались, чтобы увидеть их увечья, выставленные напоказ.
Был случай в Италии, когда известные в то время братья, сиамские близнецы по имени Лазарь и Иоанн Коллоредо выступали прямо при дворе короля Карла I! В то время как Лазарь казался обычным, недоразвитое тело его брата Иоанна свисало с его груди. Когда необходимости выступать перед публикой не было, Лазарь постоянно прикрывал брата своим плащом, чтобы избежать ненужного внимания. На фото перед Вами те самые сиамские близнецы:
Фрик-шоу были популярны и в тавернах и на ярмарочных площадях, где люди с физическими недостатками часто сочетались с показами талантов. Например, в 18 веке местный Ник Вуйчич по имени Матиас Бухингер, родившийся без рук и голеней, развлекал толпы людей удивительными проявлениями магии и музыкальных способностей, как в Англии, так и позже в Ирландии. Позже он был женат четыре раза и имел 14 детей от разных браков!
Шоу фриков обрело наибольшую популярность именно в конце 19-го и начале 20-го века. Людей с аномалиями и нарушениями в развитии не просто выставляли напоказ, но и эксплуатировали для получения прибыли. Тех, кто казался небелым или имел инвалидность, часто выставляли перед публикой как представителей неизвестной расы и культуры. Например, люди с микроцефалией, состоянием, связанным с интеллектуальными нарушениями и характеризующимся очень маленькой, заостренной головой и небольшим общим строением, рассматривались или характеризовались как “недостающие звенья” или как атавистические образцы вымершей расы.
Гипопитуитарные карлики которые, как правило, хорошо сложены, рекламировались как возвышенные. Ахондропластические карлики, чьи голова и конечности, как правило, непропорциональны их стволам, были охарактеризованы как экзотический режим. Тех, кто был безруким, безногим или без конечностей, также характеризовали в экзотическом стиле как людей-животных, таких как “Человек-змея” и “Человек-тюлень”.
Но со временем деятельность шоу фриков стала ограничиваться и не только благодаря конкуренции и техническому прогрессу, когда появилось телевидение, но и из этических соображений тоже. Хотя платили хорошо, участники труппы шоу фриков не всегда наслаждались качеством жизни, к которому привела эта идея. Фрэнк Лентини, трехногий человек, говорил: "Моя конечность беспокоит меня не так сильно, как любопытный, критический взгляд". Иные, подобно Чангу и Энгу Бункерам, работая в том цирке, также могли заработать себе на жизнь и стать знаменитостями.
Но времена изменились, у людей с ограниченными возможностями также появились права на достойную жизнь в обществе, а сиамских близнецов теперь не прячут от посторонних глаз или выставляют на посмешище, а по мере возможности стараются разделить. Всё же шоу фриков нашло своё отражение в массовой культуре США, где оно и было распространено в большей степени.
В телесериале "Американская история ужасов" как раз-таки и поднимается эта серьёзная проблема отношения общества к людям с ограниченными возможностями. Любое явное физическое отклонение уже можно считать тем, что навсегда оттолкнет от тебя людей. И не важно, что некоторые уродцы очень умные и порядочные люди. Все непохожее вызывает отторжение, а непонятное — страх и желание уничтожать.
Для усиления эффекта наряду с людьми с физическими недостатками показывают жизнь Дэнди Мотта. Он богат, слишком избалован матерью и роскошью, перед ним отрыты почти все дороги, но ему скучно от такой жизни. Вот он на самом деле урод, только моральный, который способен на любые непристойные поступки. Дэнди считает, что он должен работать в цирке уродов, здесь его место. Когда же его оттуда выгоняют, то становится помощником серийного убийцы в клоунской маске и убивает собственную горничную.
А теперь мы Вам расскажем, кто же из персонажей имел свой реальный прототип? Так, в фильме есть двуглавые сиамские близнецы вида dicephalus parapagus dipus по имени Бетт и Дот Теттлер, которые умеют общаться мысленно друг с другом, но не особо активно с вступают в контакт с окружающими. При этом Бетт достаточно болтлива, а ее сестра Дот очень серьезная и подозрительная. Они были срисованы с реально живущих в США близняшек Эбигейл Лорейн и Бриттани Ли Хенсел:
Они - близнецы-дицефалы, имеющие один торс, две руки, две ноги и три легких. Сердце и желудок у каждой свои, но кровоснабжение между ними общее. Два спинных мозга заканчиваются в одном тазу, и все органы ниже талии у них общие. Такие близнецы встречаются очень редко. В научных архивах зафиксированы только четыре пары выживших близнецов-дицефалов. Каждая из сестёр управляет только своей одной рукой и одной ногой. В младенчестве обучение ползанию, ходьбе и хлопанью в ладоши требовало сотрудничества. Они могут есть и писать раздельно и одновременно. Такие виды деятельности, как бег, плавание, расчесывание волос и вождение автомобиля, требуют скоординированных действий.
Несмотря на странный внешний вид, Эбигейл и Бриттани живут, как все нормальные люди: успешно сдали экзамены на водительские права, обзавелись друзьями. Окончили в 2012 году Вефильский университет и на данный момент работают преподавателями.
У них разные вкусы, увлечения и характеры: Эбби ненавидит молоко, а Бритти любит его. Когда они едят суп, Бритти не разрешает сестре посыпать крекерами ее половину. Эбби более агрессивна, Бритти более артистична. Эбби лучше дается математика, а Бритти — письмо. Когда им нужно согласовать свои желания и принять решение, они бросают монетку, устанавливают очередность выполнения желаемых действий или спрашивают совета родителей. Обычно они улаживают разногласия путем компромисса, но это не всегда удается. Между ними бывают и споры, и даже легкие потасовки. Однажды, когда они были совсем маленькими, Бритти ударила Эбби камнем по голове.
Часто кажется, будто они способны читать мысли друг друга (некоторые врачи объясняют это тем, что отдельные участки их нервной системы перекрещиваются между собой). Когда Бритти кашляет, Эбби автоматически прикрывает ее рот своей рукой, они постоянно заканчивают фразы друг друга и часто говорят хором. Однажды они смотрели телевизор, и Эбби сказала Бритти: «Ты думаешь о том же, о чем и я?» Бритти ответила: «Да», и они отправились в спальню читать одну и ту же книгу.
Каждая из них получила свой собственный диплом, но зарплату получают одну: «Мы сразу, конечно, поняли, что зарплата у нас будет одна, потому что мы выполняем работу одного человека», — говорит Эбби. Они стараются жить полной жизнью: работать, проводить время с друзьями, ездить в отпуск, заниматься спортом (волейболом).
Прототипом вспыльчивого юноши с синдактилией по имени Джимми Дарлинг, который не любил фрик-шоу и искренне желал нормальной жизни и человеческого общения, также послужил реально живший человек - Грейди Франклин Стайлз-младший:
Грейди родился 18 июля 1937 года в Пенсильвании. Мальчик имел врожденный эффект конечностей, известный науке как эктродактилия — резкое недоразвитие пальцев кистей и стоп. Такое заболевание не было для семьи Стайлзов редкостью, поэтому родители малыша ничуть не расстроились и сразу пристроили его в шоу уродцев, где он с семи лет выступал под прозвищем: «Мальчик-лобстер».
Грейди подрос, женился на коллеге по имени Мэри, позже у них родились четверо детей, двое из них также страдали эктродактилией. В семье Грейди был самым настоящим монстром не только внешне, но и внутренне. Он много пил, сквернословил, регулярно избивал жену и детей. Эктродактилия лишила его возможности ходить, однако он научился передвигаться с помощью рук и развил невероятную мощь верхней половины тела. Человек-рак не скупился на щипки, удары кулаком и удушающие захваты для всех тех, кто чем-нибудь досаждал ему или просто попадался под горячую руку. А однажды и вовсе совершил убийство.
И нет, оно не было совершено по неосторожности или в целях защиты кого-либо, как нам это показали в сериале. Просто в 1978 году его старшая дочь Донна, нормальная физически и душевно девушка, захотела выйти замуж, но вечно пьяный и злой Грейди выбор дочки не одобрил и за день до свадьбы, взяв в клешни дробовик, хладнокровно пристрелил несостоявшегося зятя.
Журналисты превратили судебные слушания в цирк. Заседания крутили по ТВ, привлекая к экранам тысячи домохозяек. Грейди не стеснялся признаться в убийстве, ибо надеялся, что его не посадят. Так и вышло. Ни одна тюрьма в США не была готова принять такого инвалида, поэтому Стайлза приговорили к 15 годам лишения свободы условно. И, как и Розмари Фритцль, жена "мальчика-лобстера" после совершённого им преступления совершила непростительную глупость - приняла мужа ОБРАТНО в семью, о чём вскоре горько пожалела: характер Грейди не изменился. После того как она вернулась к нему, избиения стали еще более жестокими.
Спустя несколько лет Мария Тереза заплатила своему семнадцатилетнему соседу Крису Вайанту 1500 долларов за то, чтобы он убил ее мужа. Это положило конец одной из самых невероятных историй всех времен. Ни Мария Тереза, ни Крис Вайант не отрицали то, что это они убили Стайлза. Во время судебного разбирательства женщина заявила: «Он собирался убить мою семью. Я не могла поступить иначе». Вайанта посадили на 27 лет, Мария была осуждена на 12 лет.
Ни одно уважающее себя шоу фриков 19-го века не мыслило своего существования без. БОРОДАТОЙ ЖЕНЩИНЫ! Да-да, в те времена подобные Кончиты Вурст были гвоздём программы. Зрители «клевали» только на тех, кто имел какие-то дополнительные уродства или выращивал свою бороду до совершенно невероятных размеров. Очень многие женщины зарабатывали на этом весьма приличные деньги и становились не только знаменитыми, но и богатыми. Прототипами тучной героини Этель Дарлинг, матери Джимми, кухарки и лучшей подруги владелицы фрик-шоу являлись сразу две реально существовавшие женщины с бородой!
Первая - это мексиканка Джулия Пастрана, переселившаяся в Россию, где она не знала отбоя от поклонников. Рост ее был всего 138 сантиметров. Чарльз Дарвин оставил потомкам описание ее внешности: «Руки ее красивы, ноги стройны, но поражало лицо! Уши у нее огромные, глаза черные, быстрые и в очертании длинные и узкие. Лоб низкий и сплющенный, нос широкий и совершенно без хряща, волосы на голове, бороде и бакенбардах черные, как смоль, и вообще, все лицо покрыто ими». Джулия не была умственно отсталой она знала несколько языков, могла неплохо поддерживать разговоры на любые темы, замечательно танцевала и была доброй и приветливой. Она получала много предожений руки и средца, однако вышла замуж за своего менеджера, который, как и она, разбогател на ее славе. Однако вскоре она умерла при родах в Москве.
Вторая - это Анни Джонс Элиот, которая родилась с лицом, покрытым волосами, ее увидел один из менеджеров цирка и предложил ее родителям баснословную по тем временам сумму 150 долларов в неделю за аренду Анни. Родители моментально согласились. Анни путешествовала по всему миру, была представлена множеству высочайших особ, включая царскую семью в Санкт-Петербурге. У Анни было множество поклонников, она получала предложения руки и сердца чуть ли не ежедневно. Она была дважды замужем, причем первый раз она вышла замуж в 15, подделав документы, но вскоре развелась и вышла за своего давнего поклонника, который вскоре после свадьбы скончался. Анни не вынесла потерю любимого мужчины, вскоре тоже заболела туберкулезом и скончалась в 1902 году.
Отдельно хотелось бы отметить мадам Клементину Делейт, которая будучи молодой дамой, начала замечать, что у нее густо растут волосы, но постоянно брила их. Она вышла замуж за пекаря и долгое время содержала свое кафе. Однажды побывав на ярмарке Клементина обратила внимание, что очень много людей ходят смотреть на бородатую женщину, представленную там и Клементина решила более не брить бороду. Вскоре она стала безумно популярной, открыла кафе «Кафе у бородатой женщины» и разбогатела.
И таких бородатых женщин в те времена было много. Прототипом двух персонажей с микроцефалией из сериала оказался умственно неполноценный и оптимистичный человек по имени Шлитци. Он родился с микроцефалией — пороком развития, из-за которого обладал очень маленьким мозгом и черепом, был маленького роста (122 сантиметра), страдал близорукостью и средней или тяжелой формой умственной отсталости.
Считалось, что его интеллект находится на уровне развития трехлетнего ребенка: он был не в состоянии полноценно заботиться о себе и мог произносить только отдельные слова и несколько очень простых фраз. При этом он, тем не менее, мог выполнять различные простые действия и, как считалось, был способен понимать большую часть того, что ему говорили, а также отличался быстрой реакцией и развитыми способностями к подражанию. Те, кто знал его, описывали Шлитци как милого, живого и общительного человека.
Шлитци был часто одет в цветную гавайскую одежду муу-муу и нередко представлялся в виде женщины или андрогина, чтобы добавить мистики к его странному образу и поведению. Иногда его называли «он и она». Выступление Шлитци в уличных цирках имело большой успех, и на протяжении 1920-х — 1930-х годов он работал со многими цирками. В 1928 году Шлитци впервые снялся в кино — в фильме Sideshow, драме, сюжет которой разворачивался в цирке и в которой снимались многие артисты уличных представлений. В 1932 году Шлитци получил свою наиболее известную роль — в фильме Тода Броунинга «Уродцы/фрики».
В последние годы жизни Шлитци жил в Лос-Анджелесе, периодически выступая в различных представлениях как на местном, так и на международном уровне: он часто выступал на Гавайях и в Лондоне, а его последнее крупное появление произошло в 1968 году с Добричским международным цирком в представлении, которое состоялось на Лос-Анджелесской спортивной арене. Шлитци также привлек внимание, выступая перед людьми прямо на улицах Голливуда, а его опекуны в это время продавали его фотографии и различные связанные с ним предметы. Шлитци умер 24 сентября 1971 года в возрасте примерно 70 лет от пневмонии.
Прототипом персонажа Мипа, откусывающего головы живым животным, являлся актёр Бен Вульф. Он был карликом. Он родился 15 сентября 1980 года, в Форт-Коллинз, штат Колорадо, в Соединенных Штатах, родители Николас Вульф и автор Марси Льюкарт. Вульф вырос в Фэрфилде, штат Айова. Он переехал со своей семьей в Санта-Барбару в 1999 году, где он был активным игроком в футболе, импровизированным театральным исполнителем и энтузиастом караоке. Он получил степень в области образования в раннем детстве в городском колледже, преподавая по программе Head Start в Голете до 2010 года, когда он переехал в Голливуд, чтобы продолжить свою мечту стать актером.
Вульф скончался в лос-анджелесской больнице «Сидарс-Синай» от травмы головы. На следующий день после своей смерти Бен спас трех человек – трем женщинам пересадили его печень и две почки. Бена ударило зеркальце бокового видения проезжавшей мимо машины, когда он шел по улице. Его в критическом состоянии доставили в больницу, где он и умер, не приходя в сознание. Все, кто знал Бена, человека очень доброго и отзывчивого, ничуть не удивились, когда он в 2007 году подписал соглашение о бесплатной передаче своих органов после смерти для трансплантации нуждающимся больным.
Персонаж Эдвард Мордрейк, тот самый двуликий Янус из сериала, который, подобно Майклу Майерсу, на Хэллоуин убивал труппу из фрик-шоу, тоже был вполне реальным человеком. Единственный персонаж из "Американской истории ужасов", которому создатели не удосужились сменить имя. Эдвард Мордрейк родился с двумя лицами. По словам самого Эдварда, он — наследник одной из самых влиятельных семей Англии. Все знакомые отзывались о нем как о ярком человеке.
Друзья говорили, что он был одарен Божьей благосклонностью, а еще хорошо играл на разных музыкальных инструментах. Те, кто был знаком с Эдвардом Мордрейком, говорят, что он обладал очень красивым лицом, но только спереди. Сзади, на затылке, он имел другое лицо, которое словно источалo зло и было весьма уродливо.
Такая патология называется «Craniopagus parasiticus». Это может произойти в случае, когда в одном теле срастаются черепа двух сиамских близнецов. Этот человек предпочитал уединение, даже отказался от того, чтобы его посещали члены его семьи.
Показания свидетелей говорят о том, что второе лицо никогда не произносило ни слова и никогда не употребляло пищу. В то же время глаза второго лица внимательно следили за всеми окружающими, оно могло также выражать некоторые эмоции: улыбаться или хмуриться. Губы на втором лице Эдварда Мордрейка двигались, не переставая тараторить.
Часто второе лицо изображало эмоции, которые были противоречивы первому, например, когда Эдвард плакал, второе лицо чему-то радовалось.
В то время, когда окружающие люди никогда не слышали и слова, произносимого вторым лицом, Эдвард клялся, что часто просыпался от того, что второе лицо что-то шепчет. По словам мужчины, он не один раз просил хирургов удалить его второе лицо, готов был на сложнейшую операцию. Он утверждал, что его «злое» лицо в ночное время нашептывает ему дьявольские слова.
Опасаясь летального исхода, ни один из врачей не решался на операцию такого рода. В возрасте 23 лет он покончил жизнь самоубийством, выстрелив в свое второе лицо. И это несмотря на то, что он все время находился под бдительным присмотром врачей. После того, как он скончался, близкие нашли письмо, в котором покойный просил до его похорон удалить его «демоническое» лицо. Он просил об этом для того, чтобы «оно не продолжало свой ужасный шепот в могиле». Еще одна просьба мужчины была исполнена: его похоронили на пустыре, а надгробный памятник установлен не был. Исполнили ли врачи его просьбу по удалению второго лица, никто не знает.
Ещё один персонаж саги, вокруг которого вращалось всё повествование 4 сезона "Американской истории ужасов" и детективная часть сюжета. это - уже упомянутый мной клоун-убийца. И в фильме он выглядит гораздо мрачнее и отталкивающе, чем его реальный прототип - Джон Гейси. Это был американский серийный убийца, который за всю свою жизнь похитил, изнасиловал и убил 33-х молодых парней, шестеро из которых до сих пор не опознаны. Дело маньяка, стало поворотным для американского общества: образ общественного деятеля, члена партии, подрабатывающего на детских праздниках, скрывавшего за собой клиническое бесчувствие и садитские наклонности.
Пресса окрестила его «Клоуном-убийцей», хотя в костюме клоуна Гейси появлялся не всегда. Подвал его дома был назван «Могильник Гейси», но после ареста маньяка дом был снесен, так как навлек на себя дурную славу.
Роль женщины- карлика Ма Петит в сериале исполнила актриса Джоти Амджи, жительница Индии. Джоти родилась в 1993 году, а в 2011, в день своего 18-летия, была занесена в Книгу рекордов Гиннеса как самая маленькая женщина планеты. Она страдает болезнью ахондроплазией. Ее рост 62,8 см, а вес 5,2 кг. Роль в Американской истории ужасов — не первое появление Джоти на телевидении. Ранее она снималась в документальном фильме о жизни необычных людей, а также участвовала в индийском реалити-шоу.
Известно, что в доме Джоти все приспособлено под ее крошечные размеры – она спит в специальной кроватке, а также специально для нее в доме есть правильного размера посуда и столовые приборы. Джоти настолько мала, что весьма удобно устраивается в корзине на руле велосипеда ее сестры, когда они вместе отправляются на прогулку.
Прототип Безногой Сьюзи из Американской истории ужасов — актриса Роуз Сиггинс. Она родилась с тяжелой болезнью, гипоплазией. Ее ноги были сильно деформированы, поэтому в возрасте двух лет их ампутировали. С тех пор она передвигается на руках и на скейте, от протезов Роуз категорически отказалась в детстве. Страстью Роуз являются машины, она хорошо в них разбирается и работает автомехаником. Физический недостаток не мешает Роуз жить нормальной жизнью, она замужем, и у нее двое детей. Роуз скончалась 12 декабря 2015 года.
Амазон Ив — сценический псевдоним актрисы Эрики Ирвин, которая исполняет роль этого персонажа. Она — американская модель, актриса и фитнес-тренер. Ее рост 2 метра 3 сантиметра. В 2004 году она произвела операцию по смене пола с мужского на женский. До этого Эрика была Уильямом Ирвином, который родился 23 февраля 1979 года в городе Turlock, штат Калифорния. К 14 годам рост Уильяма составлял 1 м 78 см. За последующие 4 года он вырос еще на 24 сантиметра. Учился в калифорнийском колледже Bay Area, где изучал театральное искусство и управление бизнесом.
Даже персонаж Пол «Разукрашенный Тюлень» в сериале появился не случайно. Его роль сыграл актёр Мэт Фрайзер, с рождения страдающий фокомелией. В переводе с латыни это слово означает «тюленья конечность». Но это не мешает человеку жить полноценной жизнью. В реальном мире Мэт также является рок-музыкантом (играет на барабанах), изучал боевые искусства.
Также этот человек женился в мае 2012 года в Нью-Йорке. История от первого лица:
"Мой диагноз называется фокомелия, он проявляется в недоразвитых конечностях. В моем случае, на его появление повлияло то, что моя мама принимала таблетки [запрещено указывать название] против утренней тошноты при беременности. Они были настолько сильными, что остановили развитие нервных окончаний, и это привело к тому, что мои руки перестали развиваться и формироваться. Что касается моей мамы: доктора и мед. сестры никогда не видели подобного, они не знали, что делать. Когда моя мама родила, меня сразу же забрали, и долго не приносили к ней. И вот она лежит и думает: "Так, что-то явно не то". Два-три часа проходит, и она уже думает, что я мертв".
Между 1980 и 1995 годами Фрейзер был барабанщиком в нескольких рок-группах, включая «Fear of Sex», «The Reasonable Strollers», «Joyride», «The Grateful Dub» и «Living in Texas», у которого был сингл номер один в Италии. Фрэйзер играл на барабанах с песней Graeae Theatre Company «Причины быть веселыми» на церемонии открытия Паралимпийских игр 2012 года.
Сейчас Мэтт активно занимается своей творческой деятельностью.
АНГЕЛЫ ЧАРЛИ: АКТЕРЫ ТОГДА И СЕЙЧАС (22 ГОДА СПУСТЯ!)
22 года прошло с момента выхода на экраны фильма «Ангелы Чарли», давайте посмотрим, как изменились актеры и актрисы!
Фарго 1996
Огромное количество наград, включая два «Оскара» — Фрэнсис Макдорманд за лучшую женскую роль и братьям Коэн за лучший оригинальный сценарий. Внесение в Национальный реестр фильмов США. И, наконец-т - коммерческий успех. Фильм Фарго до сих пор называют, если не самой лучшей, то одной из самых лучших картин братьев Коэн.
После кассового провала своей 5-й картины Подручный Хадсакера (Crimewave 1985 я не считаю, там они только сценаристы), братья написали отличный сценарий, где для главной роли идеально подходит Джефф Бриджес, но он был занят и папка бумажек с названием «Большой Лебовски» полетела в ящик для лучших времён. Коэны написали новый сценарий за 3 месяца, взяли своих любимых актеров и сняли Фарго.
Кто-то видит в их фильмах черную комедию, а кто-то драму и все они правы. Фарго не исключение, нам заявляют, что фильм основания на "реальных событиях", а персонажи выглядят слишком карикатурно и убедительно-реалистично одновременно. Игра всех актеров идеально вписывается в атмосферу событий. Фрэнсис Макдорманд создает самобытного персонажа - Мардж Гандерсон, женщину, которая работает в полиции и готовиться стать матерью, она выглядит совершенно обычной, настоящей, живой. В то же время, персонаж Петера Стормаре - выпадающий из реальности, карикатурный психопат. Что интересно, сама Мардж, хоть и является главным персонажем, практически не влияет на сюжет, разве что в последней сцене. Она лишь наблюдает за произошедшими событиями и не может успеть вмешаться, предотвратить их. Мардж существует параллельно сюжету и событиям. Она неосознанно обитает в своем мире, который противопоставляется другому - более жестокому, жадному, коварному, эгоистичному, который пожирает сам себя. Но порочный мир разбивается о хрупкий, уютный мирок, где правит любовь забота, уважение и порядочность.
Монтаж и операторская работа - шикарны. Сюжет держит в напряжения, всегда ждешь случайности, которая кардинально изменит ход событий и эти случайности происходят.
Три удачных фантастических сериала, о которых мало кто слышал
«Первый ряд» продолжает вспоминать сериалы в жанре «фантастика», которые могут вам понравиться
Действие сериала происходит в поселении под названием «Деревня». В этом таинственном месте оказывается главный герой, которого все здесь называют «Шестой». Мужчина ничего не помнит и не понимает, как здесь оказался. Все люди, живущие в «Деревне», не помнят о своем прошлом, а вместо имен у них номера. Более того, за всеми установлено наблюдение, чем-то это место напоминает тюрьму. «Шестой» никого не знает, здесь все ему чуждо, он сомневается, что может кому-то доверять. Герой пытается вспомнить прошлое и узнать, что скрывает это таинственное место и как из него выбраться.
Клэр Бенниган работает в ФБР, и является настоящим профессионалом своего дела. Однажды ей поручают дело, в котором фигурирует шестилетняя девочка, пытавшаяся якобы умышленно убить свою мать. В ходе расследования Клэр выясняет, что это далеко не единственный странный случай, в котором замешан ребенок. Все как один они утверждают, что находились под влиянием воображаемого существа. Это настораживает опытного агента, и она начинает верить в существование тех самых загадочных существ, с которыми могут говорить только дети. В конце концов, становится понятно, что происходящее, это ничто иное, как вторжение инопланетных сил, использующих для реализации своих планов самое ценное, что есть у родителей.
«Разрабы/Программисты»
Сергей — ведущий программист в компьютерной корпорации Amaya, занимающейся квантовыми вычислениями. Однажды его босс Форест приглашает мужчину занять ключевую должность в секретном подразделении Devs, а сутки спустя Сергея обнаруживают мертвым, после чего смерть списывают на самоубийство. Лили Чан, девушка погибшего программиста, также работающая в той же компании, хочет узнать подробности кончины своего бойфренда, задавая неудобные вопросы Форесту и его заместителю Кэти, параллельно желая выяснить, какими именно исследованиями занимается Devs.
Про новые фильмы и сериалы каждый день рассказываем в Telegram-канале «Первый ряд».
Пока главный детектив года – «Смерть на Ниле»
«Первый ряд» продолжает рассказывать про главные киноновинки недели
Теперь трупы не в локомотиве, а на пароме. Это расхваленный всеми за «Белфаст» Кеннет Брана продолжает экранизировать бессмертные книги Агаты Кристи. Легким движением руки, пережив переносы пандемии, после «Убийства в Восточном экспрессе» выходит «Смерть на Ниле». Пока самый «большой» детектив в этом году.
Если читали Кристи и знаете, кто убийца – попробуйте максимально абстрагироваться от книги. Просто наслаждайтесь чудным миром Египта прошлого, который для вас приготовили. Пуаро все раскроет, а Брана отыграет сложного персонажа. Черт, он даже своим усам драматичную историю придумал. Гений.
Еще больше фильмов и сериалов в Telegram-канале "Первый ряд".
«Архив 81» — сериал от мастера ужасов Джеймса Вана. Сюжет, который вырос из подкаста
На Нетфликсе вышел сериал «Архив 81» (Archive 81). В нём архивариус по имени Дэн получает странное задание. Таинственный мужчина поручает Дэну восстановить несколько обгоревших кассет. За восстановление он готов заплатить 100 000 долларов, но работать придётся в изоляции, а дом, в котором находятся кассеты, не оборудован интернетом. Дэну придётся провести некоторое время наедине с кассетами. На эти кассеты одна из жительниц многоквартирного дома «Виссер» записывала интервью с обитателями дома, а также снимала свою жизнь. А потом дом сгорел вместе со своими жильцами.
Архивариус будет разбираться, что именно произошло в «Виссере» и выяснит, что там действовал культ, а ещё, похоже, что Дэна наняли не просто так и он тоже связан с произошедшими событиями. К тому же когда Дэн был маленький, его дом тоже сгорел.
В марте 2016 года компания Dead Signals запустила свой первый проект — подкаст «Архив 81». С тех пор у компании вышло ещё несколько подкастов, а «Архив 81» разросся до трёх сезонов.
В Америке подкасты очень популярны, их слушают как дома, так и в автомобилях, и во время занятий спортом. Контент всё время ищет актуальные формы, так что неудивительно, что современная литература приняла форму подкаста. Например, существуют подкасты, которые авторы записывают по мотивам происходящих в настоящий момент событий. Именно такой подкаст писали герои Стива Мартина и Мартина Шорта в сериале «Убийства в одном здании». Они расследовали преступление в своём многоквартирном доме и сразу выкладывали изыскания в интернет.
Бывают и художественные произведения в формате подкаста, их называют Fiction podcasts и по принципу они напоминают аудиоспектакль. Для многих такие подкасты заменили аудиокниги, ведь для их производства приглашают актёров, сценаристы придумывают закрученные истории, а для записи используется качественное оборудование. К тому же производство подкаста обходится дешевле, нежели сериал, поэтому для многих авторов подкаст — это стартовая площадка. Если сюжет заинтересует зрителей, то он может заинтересовать и продюсеров, которые по мотивам подкаста решат вложиться в сериал.
Героев подкаста «Архив 81» зовут так же, как и авторов — Дэн и Марк, сами авторы их и озвучивали. В первом сезоне было десять эпизодов, каждый по пятнадцать минут. Подкаст сделан в формате мокьюментари — так называется жанр, в котором авторы делают вид, что обнародуют документальные материалы. Уже в конце первого выпуска Марк сообщает, что получил эти записи от своего друга Дэна, который пропал. У Марка много кассет и он будет выпускать их одну за одной, в надежде, что кто-то подскажет ему, где его друг.
Подкаст Дэна и Марка занял высокие позиции в чарте iTunes и на него обратила внимание пресса. После чего подкаст привлёк внимание работников киноиндустрии и его решили превратить в сериал. Одним из продюсеров выступил Джеймс Ван, мастер ужасов и режиссёр франшиз «Пила», «Астрал» и «Заклятие». В качестве шоураннера выступила Ребекка Сонненшайн, сценарист сериала «Пацаны» (The Boys). Разработку вела продуктовая компания Atomic Monster Productions, которую основал Джеймс Ван.
Основная проблема «Архива» в том, что у сценаристов было мало материала для восьми часов хронометража — сериал в три раза длиннее, чем оригинальный подкаст. Сюжет двигается медленно, в сериале постоянно возникают ответвления, которые в итоге никуда не ведут. Из этого материала мог бы получиться полнометражный фильм, но в этом случае возникла бы другая проблема — в рамках полного метра подобным сюжетом трудно привлечь зрителей. Даже экстравагантный фильм «Злое» (Malignant) Джеймса Вана прокатился плохо, а уж там режиссёр пытался быть как можно оригинальней.
История про культы в подвале и восстановление кассет сегодня выглядит старомодно, но в сериальном формате работает. Однако тех, кому этот сериал покажется скучным, понять можно. Интерес здесь представляет сама атмосфера, и если погружаться в неё не захочется, то удержать «Архив 81» зрителей не сможет.
Авторы сериала стараются нагнать мрачности и загадочности. Например, место, в котором Дэн проводит больше всего времени — это одиноко стоящее здание в стиле брутализма. Вокруг ни души, телефон принимает только с улицы, со всех сторон наблюдают камеры, а единственный постоянный собеседник — мышь.
Девушку, чью судьбу пытается проследить Дэн, зовут Мелоди и повествование постоянно перемещается из сегодняшнего дня в 1994 год. Переключения происходят через объектив видеокамеры — ведь Мелоди документировала всю свою жизнь в «Виссере». Из записей мы узнаем, что в этом доме есть секретный этаж, куда не стоит ходить, а многие жители ведут себя подозрительно. Добавляет ужаса и постоянно звучащая тревожная мелодия.
При этом скримеров в сериале мало, а жанрово «Архив 81» ближе к мистическому триллеру.
Для насмотренного зрителя авторы сериала оставили много любопытных отсылок к миру кинематографа. Например, уже в первом эпизоде можно увидеть упоминание фильма «Путешествие на Луну», его снял Жорж Мельес в 1902 году и это фильм со смешными спецэффектами, пародия на популярные в то время романы о путешествиях на Луну.
Попадается в кадре и постер к культовому фильму Джорджа Ромеро — «Ночь живых мертвецов». Упоминается «Солярис», а Марк, уточняя состояние главного героя, спрашивает, не будет ли тот строить из себя Джека Торранса, персонажа с топором из фильма «Сияние».
Подобные отсылки подчёркивают, что несмотря на то, что фильм рисует мрачную атмосферу, он в то же время несерьёзный по своей сути. Внимательный зритель может задаться вопросом, что же именно делает Дэн целых восемь серий. Процесс восстановления кассет показан довольно просто и совершенно непонятно, почему их нужно было восстанавливать так долго.
Но всё же, несмотря на затянутость, «Архив 81» выглядит цельно и вполне вероятно его продлят на второй сезон. Тем более, что подкаст, где рассказана дальнейшая судьба Дэна, уже записан.
Слежу за новинками кино в телеграм-канале
Тропы, бестиарий и отсылки к другим произведениям в творчестве группы "Король и Шут"
Юмористическая статья. Все данные взяты с сайта posmotre.li . Он меня очень уж забавляет.
Коллектив "Король и Шут", в просторечии именуемый «КиШ» или "Шуты" — культовая на постсоветском пространстве рок-группа, чей стиль обычно определяют как folk punk или horror punk — песни с мистическим колоритом. В 1990-е стала популярной, в 2000-е приобрела в определённых кругах статус легендарной. Некоторые считают «Король и шут» копией американской horror-punk банды The Misfits. Так это или нет — вопрос академический и не по формату данной статьи…
Официально группа существовала с 1988 по 2014 год (в рамках зонг-оперы TODD про маньяка-брадобрея по имени Суини, роль которого уже сыграл однажды Джонни Депп в рамках фильма-мюзикла Тима Бёртона в 2007 году), но фактически жизнь группы оборвалась вместе с таковой у фронтмена Михаила Горшенёва 19 июля 2013 года. Оставшиеся музыканты образовали новую команду - «Северный флот» (по названию одноимённой песни из альбома "Бунт на корабле" 2004 года), из творчества которых мне понравился трек "Поднимая Знамя", а второй бессменный вокалист - Андрей Сергеевич Князев - на данный момент выступает в проекте «КняZz».
Появились также другие коллективы, которые на волне популярности группы "Король и Шут" вдохновились их творчеством и сами выпускали альбомы в их стиле. Среди таких групп - «Сказки Чёрного Города», NAGART, Night Of Samhain. А пародист с YouTube-канала - Олег Абрамов - под псевдонимом Radio Tapok успел создать новый трек - "Старик и Братья". Впрочем, это была не единственная пародия на творчество "Шутов" - так, в одной из серий "Большой Разницы" прозвучала песня - пародия на "Ели мясо мужики". Подобный трек на Новогоднюю опять же тематику в игре "Аллоды Онлайн" исполнял Орк - вокалист рок-группы "Царь и Скоморох". Очень жирная отсылка получилась.
За всё время своего существования "Король и Шут" успели выпустить 10 полноценных альбомов, плюс две части оперы TODD, но уже без участия Андрея Князева, а также концертные, сборники и сольные проекты каждого из фронтменов. Творчеству группы было посвящено несколько документальных книг - так, экс-бас-гитарист Александр Балунов написал два произведения - "Король и шут. Бесконечная история" и "Король и Шут. Между Купчино и Ржевкой...", в 2018 году сам Андрей Князев издал книгу собственного авторства - «Король и Шут. Старая книга», журналист Евгения Либабова в 2007 году познакомила нас с произведением "Король и Шут. И живые споют про мертвецов". Второе, не менее популярное её произведение по творчеству "Шутов" называется "Ангелы Панка", на обложке которого изображён сам фронтмен группы - Михаил Юрьевич (я называю музыкантов по имени-отчеству, потому что не имею права величать их по устоявшимся прозвищам - Князь, Горшок, Балу и т.д., это с моей стороны будет звучать несколько фамильярно) - с ирокезом. Но, переходим к известным тропам.
Итак. тропы и штампы в творчестве группы. Их здесь множество, воистину! Команда брала вдохновение из самых разных источников: от серьёзной мифологии до народных шуток.Итак, что тут есть:
1. Орава фэнтезийной нечисти: главный герой — нежить — посмертие главных героев песен «Хозяин леса», «Ходит зомби», "Мёртвый Анархист"., "Утопленник", "История о мёртвой женщине", "Вестник"...В «Городе мертвецов» персонажи и вовсе сами соглашаются стать некими аналогами зомби. Пришедший с гор Монах обещает им вечное счастье и радость. Но выпив предложенного зелья, жители превратились в бессмысленно бродящие по улицам тела.
В других сюжетах зомби мира «Короля и Шута» значительно более мирные, чем, например, в фильмах Джорджа Ромеро. Причём появляются они чаще всего не из-за укусов, а благодаря колдунам и зельям. В «Мёртвом анархисте» Старый Маг разливает эликсир на кладбище, где хоронили проклятых гадов и алкоголиков.
2. Оборотни. Одноименная песня малоизвестна, зато культовыми стали повествования об охотнике-оборотне по имени Себастьян («Охотник»), превращении в другого зверя («Медведь»), а также так называемом Волчьем Пастыре (ага, тот самый дед из всем известного «Лесника»). Одноимённую песню, кстати, исполняет другая группа - "Сказки чёрного города", хотя в соцсети Вконтакте её ошибочно приписывают именно "Шутам".
Идея, что герой водится с оборотнями, проскальзывает и в песне «Что видел малыш»: среди прочих баек бабы рассказывают о Леснике, который понимает зверей, танцует с ними и считает, что заяц может стать похожим на человека. Надеюсь, это не тот же самый персонаж, по ночам управляющий аж целой Волчьей Стаей, которая "заберёт тебя из этого края" и "лес не сможет спрятать" забредшего путника, как в одноимённой песне уже другой рок-группы - Laufderzeit?
3.Вампиры. Им, бедным, чаще не везёт: один ограничен в рационе («Защитник свиней»), другому вообще выломали зубы («Зловещий кузен»)… Но есть и «Дочка вурдалака», в которой вампиры опасны для главного героя, например. «Тёмный учитель» повествует о важности воспитания молодых кровососов в современном мире и соблюдения Маскарада. Также имеется персонаж «Исповеди вампира», воздающий злом на зло. Он - монстр, для которого люди — просто обед, но «У негодяев слаще кровь …». Да и встретить на ночной улице грабителей или воров куда проще, чем законопослушных граждан. Так что можно подумать, что он выполняет некую функцию эдакого «санитара леса», пожирая мерзавцев. В песне "Девушка и Граф" есть намёк на Стокеровского Дракулу, а в песне "Кукла Колдуна" несчастная девушка, вынужденная по ночам убивать людей, вусмерть боится креста.
4. Демоны или бесы. Пафосных битв против красных рогачей не ждите, но напакостить могут по-жёсткому («Пивной череп», «Волосокрад»).
5. Сама Смерть в комплекте! («Генрих и смерть»). Главный герой песни король Генрих обыгрывал всех в шахматы и так осмелел, что из азарта решил сразиться со Смертью. Исход для героя печален. Явно навеяно фильмом Бергмана «Седьмая печать»).
6. Фольклорная нечисть: Леший («Парень и леший», «Леший обиделся»), Водяной и русалки. Лирический герой песни "Водяной" по имени Капитон даже не представлял, насколько ему повезло. Увидев своё Отражение в реке и думая, что это он, парень оскорбил Владыку Пруда. В итоге Водяной просто обругал его и пригрозил утопить. А вот с Художником из песни «Та, что смотрит из пруда» всё печальнее. Он попадается на классическую уловку: видит в воде прекрасную Русалку, а та утягивает его на дно.
7. Обычное зверьё - Волки в данном случае - также не отстаёт («Жаль, нет ружья», «Лесник», "Свой Среди Чужих" - здесь так называемые "дети ночи" придают зловещую атмосферу сюжету).
8. Короли и Шуты, само собой! Причём образ вторых варьируется от обличителя пороков («Гимн шута», «Бал лицемеров») до безумного пакостника («Проказник скоморох», «Король и Шут»). Даже умирая, старый шут, проживший до ста лет, советует своему внуку смеяться в самых сложных ситуациях ("Смешной Совет"). Ведь и правда:"Каким бы умным ни казался человек
Каким бы славным ни давал он жизнь идеям,
Но все же в полном одиночестве вовек
Он был и будет шалуном и прохиндеем!"
Но тот, к сожалению, воспринимает всё слишком буквально, и дед разочарованно отправляется на "тот свет".
9. Множество неадекватных персонажей, откровенных маньяков, которым лишь бы поизмываться над ближним («Верная жена», «Инструмент», «Воспоминания о былой любви», «Мастер приглашает в гости»)… Впрочем, особенно перепугаться нам не дадут: зачастую пытки — это смешно («Кузьма и барин»; на деле висеть головой вниз — штука опаснейшая). Имеется также и Инквизитор из одноимённой песни — религиозный садомазохист.
И печальный Продавец, за товары которого вечно приходится расплачиваться либо жизнью ("Отец и Маски"), либо испорченной психикой и даже инфарктом ("Продавец Кошмаров"), либо. ("Злодей и Шапка"). К счастью, здесь нет ещё одного злодейского персонажа из песни группы Вельвет, который из тел явно убитых им людей делает кукол и продаёт их публике, причём сам город, где творятся зверства, остаётся "равнодушный к своим палачам". (явная отсылка, кстати, на дело некрополиста Анатолия Москвина из Нижнего Новгорода, но это не точно).
10. Куда ж в фэнтези-страшилках без тёмных магов-то? Самые известные, пожалуй, — злодеи из «Куклы колдуна» и «Возвращения колдуна».
11. Разбойники злые («Два друга и разбойники», «Месть Гарри») и робингудского типа («Лесные разбойники»), а также пираты («Хороший пират — мертвый пират» и «Пират»).
12. Мутанты — видимо, как раз ими являются герои песни «Двухголовый отпрыск»: сам мальчуган с двумя головам и его постаревший отец с двумя половыми членами.
13. Любовная лирика и некроромантика: («Мария», «Холодное тело», «Ответ — лютая месть», «Фред»). Безответная любовь: («Тяни», «Любовь и пропеллер», «Рыцарь» и «Прыгну со скалы»).
14. Частая реакция лирических героев песен - неописуемый ужас: «Леший обиделся» — парень, попавший в лесу в капкан и просящий доброго дедушку освободить его, понимает, что это на самом деле Леший. «Мотоцикл»: герой сбивает пешехода на своем мотоцикле, приезжает домой, включает свет в спальне — а на кровати окровавленное тело.
«С тех пор, как он ушел»: лирический герой, вернувшись к девушке после десяти лет путешествий, обнаружил, что она в процессе ожидания умерла и рассыпалась в пыль от его прикосновения. «Садовник»: Сестры, подобно женщине из сказки Братьев Гримм "Рапунцель", подстрекают брата нарвать, а точнее - украсть им букет цветов из чужого сада под покровом темноты. В итоге букет им приносит сам Садовод… вместе с отрубленной головой брата.
«Инструмент»: изначально по тексту складывается впечатление, что парень пригласил девушку в сарай с целью соблазнить, а под словом «инструмент» понимается его половой орган. Но в последнем куплете… уж лучше бы соблазнил.
"Вестник" - лирический герой наотрез не желает верить россказням о некой твари, которая является каждую ночь возле церкви и терроризирует посёлок, покуда сам в 3 часа ночи не слышит стук в собственную дверь.
«Лесник»: путник, попросившийся на ночлег к Лесничему, к своему изумлению узнает, что тот назначил его обедом для своих друзей-волков.
«Отец и маски»: отец купил двум малолетним сыновьям и дочери маски почему-то именно в виде Вурдалака, Кабана и Ведьмы, и превратившиеся в них дети растерзали его.
«Сапоги мертвеца»: Дровосек снял сапоги с найденного трупа и не внял советам суеверной и осторожной сестры избавиться от них. В итоге мертвец явился и потребовал обратно свои сапоги. Окончилось все смертью сестры.
«Сказка про дракона»: девушка пытается отговорить влюбленного в нее юношу от попыток провести с ней ночь, однако, упрямый парень не понимал, что опасаться ему нужно было вовсе не упомянутого в названии песни мифического Дракона. Схожий сюжет - в песне «Запрет отца». Оба заканчиваются гибелью несостоявшихся возлюбленных бедной девушки.
«Тайна хозяйки старинных часов»: в глухой деревне Покупатель старинных часов натыкается на молодую красавицу с секретом бессмертия, как у Кощея Бессмертного. Когда без ведома женщины Часы были заведены, она тут же постарела и рассыпалась прахом. Мораль - нечего было впускать кого попало в дом, да и ценные вещи следовало бы охранять получше и не выставлять на видное место.
"Утопленник" - главный герой, подобно персонажу из песни "Помоги мне", наотрез отказался помочь утопающему, в результате чего его преследовали галлюцинации и сам мертвец являлся ему то у порога дома, то в реке в шторм, и даже вино ему не стало спасением, как персонажу из песни "Возвращение Колдуна".
15. Адский папаша — иногда маньяк с топором и дубиной («Сказка про дракона»,«Запрет отца»), иногда - просто занятой человек, которого лучше не бесить и не отвлекать («Спятил отец»). Тем не менее, стоит призадуматься: какой нормальный отец будет швыряться стульями в собственных детей и грозиться оторвать им руки?! Хорошо, он никого в подвале, как Йозеф Фритцль, годами не держал, не насиловал, не вступал в инцест с дочерью/дочерями-пленницей (- ами) и не пропагандировал людоедство.
16. Беглые психи — песня «Рыцарь». По счастью, «стража» в белых халатах успела скрутить лирического героя прежде, чем он успел вломиться в дом к даме сердца. Но пугает мысль, что может натворить на свободе его приятель - Лёня де Сад…
17. Религиозные фанатики — «Идол», «Помнят с горечью древляне». Вы реально думали, что Феи - ангелоподобные крылатые существа типа Крёстной из "Золушки", которые приносят радость?! А вот и нет - скормят заживо мухам и носом не поведут! Главная героиня тут явно Вельзевул в женском обличии. В реальном фольклоре феи также далеко не добрые: крадут младенцев из колыбели и подменяют их уродцами.
18. Жуткие увеселения: если шут или иной представитель творческой профессии недобр, какими ещё они будут? («Кукольный театр», «Тень клоуна», «Отец и маски», «Фокусник», "Продавец Кошмаров")).
19.Зловещая Луна: жуть и без луны?! Да вы с ума сошли! Так, припев песни «Некромант» — обращение лирического героя к такой Луне. В остальных случаях светило появляется в куплетах: («Отражение»: «лодка скрипит возле причала, лунная ночь — тревог начало», «Медведь»: «погаснет день, луна проснётся и снова зверь во мне очнётся!»).
«Ответ — лютая месть»: «Луна. Ты не спишь. За мной ты следишь». Луна здесь дополнительно нагнетает атмосферу к и без того тяжёлому состоянию лирического героя, мучаемого кошмарами за убийство жены с любовником. «Свой среди чужих» — «подруга луна» у маньяка, который «проклинает всех живых».
20. Бродяга — чаще всего - зловещий, явно призрак («Камнем по голове»), либо путник, искавший приют на ночь, но по каким-либо причинам попавший в беду ("Верная жена", "Бродяга и Старик", "Лесник").
21. Напарники-Воры ("Два вора и монета", "Вор, Граф и Графиня", "Кузнец"). Зачастую - невезучие, да и воспользоваться награбленным у них так и не выходит: у одних деньги отнимает потревоженный на кладбище мертвец, второго заживо замуровывают в картину, ну, а с третьим и вовсе происходит overkill - кувалдой разбивают лицо за умышленное убийство и алчность.
22. Неадекватное возмездие и убийство за ерунду: кто-то убивает за чересчур навязчивые разговоры («Смерть халдея»). Хотя, а за разговоры ли? Фраза «Я не случайно здесь оказался» может быть и намёком на то, что персонаж по душу указанного халдея и явился), особо отмороженный товарищ — всех друзей-разбойников за подколки, причём обоснованные: явную зоофилию - соитие со свиньёй («Месть Гарри»). Третий - мстит за измену и не гнушается каннибализмом ("Ели мясо мужики"). Хотя, истории известны и реальные случаи, когда преступники угощали человеческим мясом не подозревавших об этом людей. Правда, чаще они и сами оказывались каннибалами. Один из самых недавних и жутких примеров — маньяк Владимир Николаев или тот же Спесивцев.
«Весёлые тролли»: устроить резню за то, что кто-то пожадничал и не купил билет на твоё выступление… Впрочем, обычно в режиме «так грубо, что уже смешно».
23. Подвалы. Куда же без них-то?! И это отнюдь не склад винных бочек и варений - солений! ("От женщин кругом голова", "Верная жена", "Бродяга и Старик", "Ответ - лютая месть!").
24. Живописуют реальные и фэнтезийные попойки: («Собрание», «Вино хоббитов», «Пьянка», «Ром»). Впрочем, иногда это заканчивается печально («Пивной череп», «Разборки из-за баб»).«Паника в селе» — а был ли, собственно, бес, сообщивший деду, что тот нынче помрёт? Если он и без этого «пьёт как бык»?
25. Страшная маска часто является причиной смерти героев в песнях «Отец и маски» и «Маска».
26. Временной парадокс: («Рыбак», «Два монаха в одну ночь», «Адель» - про целенаправленную работу со временем).
27. Троп: эффект Царя Додона - фраза из «Вдовы и горбуна»: «бежал из дома прочь с отрубленным горбом…». Горбом ли, после попытки-то изнасилования?! Вертлявость поганца в глаза бросается сразу, Вдова могла прагматично оценить шансы попасть по его башке как довольно скромные, вот и вогнала топор «куда не промахнёшься». Но вместо того, чтобы рухнуть с парализованной нижней полутушкой, горбун только выиграл — горб оказался не дефектом позвоночника, а то ли кистой, то ли ещё каким доброкачественным новообразованием. Вот только вряд ли ему это поможет: с такими-то манерами.
Также есть одна из возможных трактовок сюжета песни «Проклятый старый дом»: «Слепой и жутко злой» дед вовсе не помер, соседи слишком поспешили «заколотить двери и окна»…В результате несчастный старик «много-много лет мечтает только о еде», а питаться ему приходится, наверное, только мышами и Бог знает чем еще. И освободить его никто не пытается — все уверены, что в доме стонет от злобы и бессилия жестокий призрак, а не оголодавший старик.
28. Троп неловкое прозвище — «Сосиска»: оно полностью разрушило жизнь лирическому герою и свело его с ума.
29. Открытый или Боливийский финал: многие песни заканчиваются на самом интересном месте. «Лесник», «Мотоцикл», «Гробовщик» и прочие. Судя по тому, что повествование ведётся от первого лица, можно предположить, что персонажи как-то выбрались. Впрочем, у этих ребят всяко бывает, «Пивной череп» тоже вообще-то от первого лица.
30. Ведьмы: либо трагичные персонажи, погибшие по чьему-либо наговору (та же "Невеста Палача"), либо мстительные (в песне «Ведьма и осёл» девушка сильно обиделась на парня за измену и превратила его в осла. Расколдовать не получилось, да и закончилась эта "любовь" трагически), либо совсем уж злобные («Пёс под окном» — тут идущий через лес на свидание к девушке парень случайно вышел на ведьмовский шабаш. («И с тех пор приходится, увы, их благодарить. Псом быть лучше, ведь они могли в лягушку превратить!»), в песне "Валет и Дама" Гадалка на картах предсказывает встречному скорую смерть, после чео закалывает ножом, как агнца).
31. Гоблины: самые жалкие существа этой истории. В одной из песен данный персонаж начал в открытую "подкатывать к работникам ножа и топора", за что и поплатился ("Разговор с Гоблином"), а второму такому же любителю выпивки стало плохо, когда он узнал, что Полурослики добавили в состав вина яйцо ("Вино Хоббитов").
ПРИМЕЧАНИЕ: если замедлить ускоренный для комического эффекта голос Андрея Князева, произносившего реплику от лица Гоблина, которого топят в бочке с брагой разбойники, то можно явственно услышать: «ПИДАРАСЫ!». Похоже, это - единственное матерное слово, имеющееся в песне за весь репертуар группы.
32. Троп "Правда Кассандры" — песня «Джокер». Ну кто поверит неудачливому игроку, что застреленный им партнёр — на самом деле карточный Джокер?! Сюда же - «Истинный убийца» и «Кто это всё придумал?».
33. Троп "Охота на людей" («Матёрый волк», "Лесник", "Хозяин Леса"), а также - «Свой среди чужих». Правда, тут может быть и "Гад за гадом"/"Зло воздающее", поскольку самого маньяка угробил его же Наставник. Тоже маньяк.
34. Троп "Пощадить в адаптации" — в клипе Андрея Князева на песню «Лесник»: главного героя (срисованного с Михаила Горшенёва) в последний момент спасает Охотник (срисованный с самого Андрея Княева). Ну, а сам дед почему-то становится похожим на Охотника-Себастьяна.
35. Троп "Творчество меняет реальность" — песни «Писатель Гудвин» и «Танец злобного гения». Правда, в первом случае она ещё бывает и наказуема.
36. Есть Коварный трактирщик — «Волосокрад» же. В другой песне - "Хозяин Таверны" - он ещё и имеет замашки террориста.
37.Троп - аверсия. В песне «Голые коки» никаких судовых поваров нет. На самом деле «коки» в этой песне — это мужская мошонка, в связи с чем ситуация в сюжете на самом деле абсурдная: девушка увидела парня обнажённым, и он от этого страдает! Да как у них вообще личная жизнь-то происходила до этого?! А вот если бы увидела в компании голых поваров — это и правда могло быть скандалом. Да и суждения лирического героя во втором и третьем куплетах прямо выдают в нем неопытного мальчишку лет 13-14.
38. Троп "Проверка на вшивость" и "Злодей-прагматик": в вышеупомянутой песне «Хозяин таверны» вышеозначенный владелец таверны отстреливает часть постояльцев. Мотивируя тем, что вот не стоит трогать чужого (в данном случае — приставать к его жене). Но стреляет только давших повод.
39. Троп "Проблема противоположных оценок": песня «Прыгну со скалы» — откровенная попса в духе инфантильных фантазий о суициде, или добротное, хоть и незамысловатое произведение, выигрывающее за счет музыки и исполнения?
40. Из аномалий тут есть Роковой туман — в песне «Рыбак». Сам по себе туман опасности для главного героя не представил, ибо он всё-таки выбрался на берег, хоть видимость была нулевой. Но каков был его шок, когда он пришёл домой, и увидел, что всё вокруг замерло!
41. Имеется и Живая голова, прям как в моих детских снах — в песне «Внезапная голова». Злая голова, в отличие от её владельца.А в «Пивном черепе» голова главного героя и вовсе стала дорогой пепельницей. Хорошо, хоть вино, подобно Норманнам, из неё не пьют.
42. Тропы "Верность до конца" и Самоубийственная самоуверенность главного героя" — «Верная жена». Даже несмотря на то, что при жизни дед был полным козлом, бил людей и сполна получил за это, «пусть знают, что жена ему по-прежнему верна, хоть сама его сгубила и на муки обрекла». Ну, а лирическому герою не следовало совать нос в чужой подвал.
43. Неадекватная, не знающая границ ревность лирических героев стала причиной смерти девушек в песнях «Холодное тело», "Ответ - Лютая месть!" и «Мария». Причём в песне «Холодное тело» девушку как-то выбросило на берег, где её и нашёл другой персонаж из песни «История о мёртвой женщине».
44. Есть также у нас Зловещий Карлик — «Король и Шут», «Кукольный театр».
45. Троп: "Казнь сделала его круче" — фразы из песни «Возвращение колдуна»: «Он до конца довел свою жуткую роль / Смеялся в огне, не чувствуя боль / Людей подчинял панический страх / Даже когда и ветер унес его прах, / И развеял по просторам!». Комичная субверсия — «Ходит зомби». Бабка отравила пьяницу, а тот стал одним из живых мертвецов и буянит пуще прежнего!
46.Бедный злодей! — персонаж песни «Некромант». Главный герой из-за своего колдовского дара стал мишенью для гнева людей: его и крестьяне убить пытались, и инквизиторы пытали. Тут ещё и Луна-садистка, которая в его «муки влюблена» и «отобрала души покой». Да ещё и природа его непроста: «наполовину человек, наполовину мертвец». Короче, тут немудрено и озлобится на весь свет. И я его, как никто, понимаю, сама в деревне Заполок, подобно ему, с Луною беседовала, ахах!
47. Также в творчестве "Шутов" есть место и чёрному юмору, причём обыграно это каламбуром в самом конце песни «Мастер приглашает в гости»: «Все те, кто не прочь поразмять немного кости – / Вас ждут в эту ночь – мастер приглашает в гости!». Для тех, кто не понял: мастер со слугой из костей своих гостей вырезают фигурки.
48. Троп Самоубийственно выглядящий прыжок — «Любовь и пропеллер». Субверсия с педалью в пол. Горе-конструктор хотел, чтобы прыжок лишь выглядел самоубийственным, но капризный летательный механизм решил иначе.
49. Дневник катастрофы — тетрадь главного героя песни «Дагон».
50. Любовь после гроба — «Фред», «Дочка вурдалака».
Королева бреется — «Ведьма и осёл»: в версии с «Акустического альбома» от лица ведьмы поёт Андрей Князев. В песне «От женщин кругом голова» (альбом «Камнем по голове») он же поёт и за пленницу, и за стражника.
51. Нахальная струя - песня "Суфлёр". Пьяный суфлёр начал подклаывать актёра, подсказывая всякую чушь вместо монолога. Актёра зрители освистали. Тот в отместку и помочился в будку мерзавцу.
52. Дурак, воюющий с погодой: тут их сразу два таких персонажа ("Смельчак и Ветер", "Дурак и молния"). Если в первом случае лирический герой борется с Ветром метлой из-за того, что тот ему "спать помешал", то во втором случае пред нами предстаёт очередной сумасшедший, как в песне "Рыцарь". Финал истории неоднозначен: лохматый и седой дурак идёт по дороге и улыбается. То ли он окончательно лишился рассудка, то ли действительно поймал молнию.
Отсылки в творчестве "Король и Шут" на другие произведения. Не гнушались таковой. Иногда прямая, в других случаях — только намёк, но очевидный:
1. Сказка «Синяя Борода» и фильм «Тайна музея восковых фигур» 1933-го года: «Воспоминания о былой любви».
2. Лавкрафт: «Дагон», «Вестник» (последняя на стихи самого Говарда Лавкрафта).
3. Эдгар Аллан По — песня «Отражение» явно отсылает к рассказу «Вильям Вильсон», где злой двойник внезапно занимает сторону добра, последовательно расстраивая гнусные планы протагониста, который в итоге убивает его и тем самым губит свою душу окончательно. В песне "Ответ - лютая месть!" смерть любовника в подвале - отсылка на рассказ "Бочонок Амонтильядо".
4. Непреднамеренное совпадение — песня «Некромант» очень уж подходит Гаулдоту/Голдоту Полумёртвому, персонажу четвёртой части «Героев Меча и Магии»! С одной стороны, запись альбома «Жаль, нет ружья», если верить официальным данным, началась уже после выхода игры, с другой — к компьютерным играм тогда ещё не относились очень серьёзно и едва ли у музыкантов было время и желание поиграть (тем более что альбом позиционировался как «соберём и нормально запишем наши старые песни»). И под Неясыть, кстати, сюжет тоже прекрасно подходит: и толпа крестьян убить бедного героя хотела, и злые инквизиторы ему тело также калечили…
Хотя, в книге «Между Купчино и Ржевкой» Андрей Князев опровергает вышесказанное следующим: «тогда увлекся прохождением Heroes, третьей части, если не ошибаюсь, или четвертой. И там был квест за некроманта. И он в игре [. ] был двуликим.[. ]Там речь шла о том, что это нормальный человек, в принципе, но он клеймен демоном, и половина лица у него мертвая.[. ].Отсюда и родился некромант. В душе совершенно нормальный, но отринутый всеми. И обозленный на мир, который, как он считает, незаслуженно его оттолкнул». Большинство поклонников Андрея Сергеевича также были уверены в том, что песня писалась по мотивам перумовской «Серии о маге».
5. «Пираты Карибского моря»: песня «Хороший пират — мёртвый пират!»
Андрей Князев говорит, что источником вдохновения были… «Корсары». Неужели он имел в виду вторую игру знаменитой серии, отсылающую как раз к этому фильму?
6. Песня «Энди Кауфман» — про одноимённого комика.
7. Викингам были посвящены песни группы "Король и Шут" под названием "Северный Флот", а из творчества коллектива "КняZZ", соответственно - "Норманны".
8. А уж сюжет песни «Медведь» — очевидно же, перекликается с «Обыкновенным чудом», пьесы Евгения Шварца.
9. Песня «Утопленник» явно навеяна творчеством Пушкина, «Представляю я» — некоторый намёк на Лжедмитрия.
10. Уильям Шекспир когда-то написал: «Весь мир — театр, а люди в нём актёры», а другие писатели и поэты развили идею и низвели всё Человечество до уровня беспомощных, безвольных игрушек. Песня «Марионетки» группы "Король и Шут" — своеобразная полемика с одноимённой песней «Машины Времени». У Макаревича куклы старательно изображают живых людей, как в песне "Кукольный театр", где всё обычно заканчивается трагедией - то девушка разрывается на куски у всех на глазах, то Ковбой устраивает массовое убийство зрителей стрельбой, то Заяц кидает факел в зал, издевательским тоном предупреждая о пожаре (есть зацензуренная версия песни даже, где он ничего не бросает, а просто трусливо сбегает со сцены, поскольку в куплетах и без него полно жестокости), у Князева — уже сами люди оказываются куклами в руках актёра-манипулятора.
При этом он то ли играет эмоциями зрителей, говоря: «Ваши нервы, словно нити, надёжно пришиты к пальцам моим!». То ли реально управляет ими, словно тайный властитель. В композиции «Театральный демон» его уже прямо называют Повелителем Кукол, и это явно то же самое существо. Только он теперь "управляет ритмами сердец" зрителей, а не только их сознанием.
11. Ещё один убийца, образ которого пришёл из кино, появляется в песне «Фокусник». По словам автора, идея зародилась, благодаря фильму «Престиж». Композиция посвящена иллюзионисту, секреты которого пытается разгадать публика. На самом же деле он действительно убивает своих помощников.
12. В песне «Злодей и шапка» агрессивный мужчина на базаре хочет купить головной убор, да такой, чтобы отражал его ужасный характер. Продавец предлагает ему шапку, которую носил «сам Великий Карл». Довольный покупатель приходит домой и вместе с головным убором снимает свою голову. Речь идёт, конечно же, про Карла I — короля Англии, которого как раз и обезглавили, а вовсе не его тёзку - правителя франков, как все могли подумать. Тонкая шутка.
13. Герой песни «Невидимка» сделал себя невидимым после неких обвинений властей, причём учёный не успел довести свой эксперимент до конца. И теперь он следит за процессом, тайно мечтая отомстить судье. Сюжет явно был навеян романом Герберта Уэллса "Человек-невидимка". А уж песню "Охотник" Андрей Князев придумал под впечатлением фильма «Серебряная пуля» по роману Стивена Кинга. Хотя очевидно, что поэт лишь вдохновлялся картиной, сюжет совсем другой.
14. Авторская перекличка — песни «Дурак и молния» и «Смельчак и ветер» ОЧЕНЬ похожи по содержанию, при этом вышли на одном альбоме, «Задира и солдат» во многом напоминает «Смерть халдея», а «Прыгну со скалы» — «Любовь и пропеллер». Ну и перекличку между альбомами забывать не стоит: в студийной версии «Разборок из-за баб» звучит вопль «Попугай сдох!». А в песне «Бунт на корабле» после самой песни звучит фраза «И всё-таки попугай жив!».