Школа кино Свердловской киностудии

Школа кино организована в 1995 году при Свердловской киностудии. Мы даем молодым людям дополнительное профессиональное образование и творческое развитие в области киноискусства, индустрии визуальных развлечений и цифровых кинотехнологий. Разработка, финансирование, производство, продвижение кинопроектов, фильмов, сериалов, рекламы, шоу и программ для ТВ и интернета.

Миссия Школы: раскрытие творческих талантов студентов, воспитание нового поколения молодежи для перспективных российских проектов в кино и медиа.

Наши преимущества: • уже 18 лет на рынке медиа-образования • продюсерские и режиссёрские мастер-классы • теория и практика современных проектов в кино, ТВ и интернет-медиа • уникальные лекции по психологии кино и медиа, по теории образов • кинопросмотры, включая анализ фильмов режиссерами и продюссерами• экспериментальные кино, ТВ и интернет-проекты с привлечением всех студентов Школы кино Свердловской киностудии • регистрация выпускников в профессиональной базе SVERDLOVSK FILM STUDIOS • профессионализм молодых преподавателей, творческая обстановка

Обучающие программы:

Режиссер кино и ТВ Оператор кино и ТВЗвукорежиссерТелерадиоведущийРежиссер монтажаАктер киноСценарист

Детские направления: Актерское мастерствоТелеведущийТворческая студияСтудия мультипликацииЛетние кинокампусы

АКТЕРСКОЕ МАСТЕРСТВО О ПРОГРАММЕ

Путь к мастерству в профессии актера лежит в овладении различными элементами, где обязательным является совершенствование речевого искусства, поскольку слово – одно из основных выразительных средств. Основы речевой выразительности учащийся получает на занятиях по искусству речи. Основная задача обучения – дать учащимся необходимые навыки в работе над своей речью.

Занятия по хореографии и сценическому движению направлены на оздоровление организма ребенка, так же развивает способность органично двигаться в пространстве, правильно и красиво держать осанку. Дети учатся управлять своим телом, делать ритмичные движения в соответствии с музыкой, становятся грациозными и пластичными, преодолевают комплексы, становятся артистичными и веселыми.

В конце обучения организуются съемки детских учебных проектов. Где каждый ребенок сможет себя реализовать в той или иной роли. Съемки проводятся в настоящих декорациях, учебных студиях, съемочных павильонах. Ребятам подбираются костюмы, и делается грим, на съемки приглашаются профессиональные актеры екатеринбургских театров.

ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

Курс помогает раскрыть и развить творческий потенциал ребенка, он способствует формированию в ученике личности через приобщение к мировой культуре

Ребята научатся естественно держаться и красиво двигаться перед камерой и работать в одной команде со сверстниками

ПРОГРАММА КУРСА• Сценическое движение • Работа перед камерой • Хореография • История кино • Основы профессий кино • Актерское мастерство • Сценическая речь

Срок обучения: 8 месяцев Возраст учеников: От 7 – 16 летЗанятия 1 раз в неделю по 4 академических часа Набор 1 раз в год – август-сентябрь

СТУДИЯ ЮНЫХ ВЕДУЩИХ ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

Раскрыть и развить творческий потенциал юного студентаПередать участникам курса практические и теоретические навыки работы ведущегоПридать подростку больше самостоятельности и ответственности, умения действовать в командеОбучить киношкольников основам самопрезентации, умению действовать на публике

ПРОГРАММА КУРСА

Искусство шоу: от ораторов древнего Рима до совремнных телеведущих и шоуменов
Основы техники ведущего
Редактирование текстов
Техника речи
Имидж и стиль ведущего - шоумена
Специфика эфирного выступления
Практические занятия. Запись ведущего в студии
Запись пилотного проекта для интернета

Срок обучения: 8 месяцев Возраст учеников: От 10 – 16 летЗанятия 1 раз в неделю по 4 академических часаНабор 1 раз в год – август-сентябрь

ПРОГРАММА - АКТЕР КИНО

В основе школы кино опыт актерских творческих школ разных стран. Это и искусство художественного перевоплощения, и возможность естественного самовыражения, свободного поведения перед кинокамерой, пластическая выразительность. Опираясь на систему К.С.Станиславского здесь воспитывают воспитывает актера «искусства переживания». Студенты не спеша овладевают мастерством актера ТВ и кино. от этюдов к более сложным заданиям. вплоть до съемок в учебных фильмах студентов режиссерского и операторского факультетов. Здесь учатся работать с микрофоном, непринужденно чувствовать себя перед кино- и телекамерой. К дисциплинам актерского курса относятся: сценическая речь, пластическое воспитание, хореография, актерское мастерство, имидж, грим, стиль. Молодежь осваивает историю актерской профессии и кинематографа. Курс обучения в актерских классах строится в сочетании занятий, "Мастер-классов" и практических работ студентов.

ПРОГРАММА - ТЕЛЕРАДИОВЕДУЩИЙ

Перспективная специальность создана для тех, кто мечтает связать свою жизнь с телевидением и радиовещанием. Изучение тонкостей телемастерства: держаться свободно перед камерой, брать интервью у звёзд, правильно говорить и писать самостоятельно сценарии к телевизионным постановкам. Опытные педагоги помогут в освоении телевизионных профессий. Это тележурналистика, телережиссура, редакторское мастерство, работа телеведущего, выступление в эфире. Занятия насыщенные и творческие: лекции, практика (запись в учебной и телевизионной студиях, домашние задания, презентации, разбор текстов, написание сценариев), просмотры и анализ сюжетов,мастер-классы с опытными специалистами телевидения. По окончании курса студенты используют знания в дипломной работе - записи своей телевизионной программы.

ПРОГРАММА - РЕЖИССЕР КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ Дать основы профессии режиссера, представление о разных аспектах режиссерской работы является целью этой программы. Многие выпускники курса в дальнейшем продолжают работать в области кино и телевидения. В интересном формате проходят творческие занятия: лекции (теоретические занятия), просмотры и обсуждение фильмов, мастер-классы, практические задания, связанные со съемкой. Практика уже вместе с операторами и актерами. Дипломная работа - это создание с нуля своего короткометражного фильма, от написания сценария до смонтированного видеофильма (

15-20 минут). Здесь студент проявляет в полной мере полученные за время обучения навыки и знания, используя креативный потенциал. Дисциплины: кинорежиссура, работа режиссера с актером, кинодраматургия, режиссура монтажа, кинотехника, видеотехника, операторское мастерство, звукорежиссура, кино - как проект, основы авторского права, продюсирование.

СТУДИЯ МУЛЬТИПЛИКАЦИИ ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ:

развитие креативного мышления и его последующая реализация в творческом процессе создания собственного анимационного фильма
обучение традиционным и современным технологиям производства мультипликации

ПРОГРАММА КУРСА:

Границы и возможности искусства анимации
Специфика анимационного образа. (Утрирование, гиперболизация, смещение реальных пропорций и др.)
План и кадр. Лаконичность, ясность композиции кадра.
Сценарная запись и раскадровка фильма. Последовательность эпизодов. Их взаимодействие. Понятие композиции фильма.
Персонаж рисованного фильма. Характерные черты. 11ерсонаж-аттракцион и персонаж-характер.
Персонаж кукольного фильма. Сценичность. Конструкция куклы.
Передача характера через выразительные элементы внешности.
Использование масок. Внимание к вещественности куклы (фактура, скульптурность, пластика одежды), преодоление статуарности.
Место действия. Создание атмосферы. Декорация. Организация пространства как выразительного средства.
Ритм и темп. Подчеркнутые ритмичные структуры.
Условность языка анимационного фильма.
Метафора в анимации.
Выразительная деталь.
Выразительные возможности света.
Язык современного анимационного фильма. Поиск новых не стандартных технологий. Полифония жанров. Развитие авторской анимации.
Компьютерная обработка изображения
Изучение построения и конструктивных возможностей персонажа.
Мимика и артикуляция, походка персонажей.
Взаимодействие персонажей. Разыгрывание сюжета внутри кадра.
Раскадровка эпизода по крупности планов.
Разработка общей идеи фильма и места каждого эпизода в нем.
Сканирование, сборка анимационной сцены. Саунд-дизайн.

Срок обучения: 8 месяцев

ТВОРЧЕСКАЯ СТУДИЯ ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

Раскрыть и развить творческий потенциал подростка
Способствовать формированию в ученике личности через приобщение к мировой культуре
Научить студента естественно держаться и органично действовать перед камерой
Научить каждого киношкольника работать в одной команде со сверстниками
Познакомить юных участников программы с профессиями мира кино

ПРОГРАММА КУРСАПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ

МЛАДШАЯ ГРУППА (7-10 ЛЕТ) И СТАРШАЯ ГРУППА (10-15 ЛЕТ)

История кино. Теория
Основы профессий в кинематографе. Теория
Этапы создания кино. Теория
Мастерство режиссера. Теория и практика
Основы композиции. Мизансцена. Теория и практика
Раскадровка. Теория и практика
Грим, костюм. Теория и практика
Реквизит. Локация. Теория и практика
Основы сценарного мастерства. Теория и практика
Основы актерского мастерства. Теория. Практика
Актерско-режиссерские тренинги. Теория и практика
Различные мастер-классы по кинематографии от профессионалов в области кино
Разработка и реализация собственных игровых кино-проектов. Теория и практика

ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ

ВОЗРАСТНАЯ КАТЕГОРИЯ: 10-15 ЛЕТ*ЗАЧИСЛЕНИЕ ПО ИТОГАМ КАСТИНГА ИЛИ ПЕРВОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

История кино. Теория
Мастерство режиссера. Теория. Практика
Композиция. Мизансцена. Теория и практика
Аудиовизуальная природа кино. Теория
Структура кинематографического образа. Теория и практика
Раскадровка. Теория и практика
Грим, костюм. Теория и практика
Реквизит. Локация. Теория и практика
Сценарное мастерство. Теория и практика
Действующие лица, персонажи, характеристика роли. Теория и практика
Документальное кино. Теория и практика
Основы монтажа. Монтаж как принцип кинематографического мышления
Знакомство с кинотехникой и видеоаппаратурой
Актерское мастерство. Теория. Практика
Актерско-режиссерские тренинги. Практика
Разработка и реализация собственных кино-проектов. Теория и практика
Различные мастер-классы по кинематографии от профессионалов в области кино

Срок обучения: 8 месяцев Возраст учеников: младшая группа (7-10 лет) и старшая группа (10-15 лет)Занятия 1 раз в неделю по 4 академических часа

КИНОСТАРТФП: МОЙ ПРОЕКТ Основные дисциплины:• актерское мастерство • сценическая речь • сцендвижение • операторское мастерство • режиссура

Дополнительные дисциплины:• звукорежиссура • драматургия (искусство написания сценария) • грим • введение в кинопроизводство • монтаж

Обучение состоит из теоретической и практической части. Во время теоретических занятий наши педагоги преподают основные дисциплины. Практическая часть обучения включает в себя съемочный процесс, во время которого дети попробуют себя в качестве актеров, режиссеров, операторов, монтажеров, а также сценаристов.

Неделя 1. Путешествие по миру кино Юные студенты узнают о ключевых моментах в истории развития мирового кинематографа от возникновения до настоящего времени, о великих режиссерах и фильмах, вошедших в золотой фонд современной культуры, познакомятся с разнообразием киноязыка и стилистикой наиболее значимых направлений, с тем, как создавались и развивались законы кинодраматургии.

Неделя 2. Я выбираю свою профессию на съемочной площадке Неделя ориентирована на формирование у детей творческих навыков, максимально приближенных к требованиям кинематографа. Коммуникативные игры и интерактивы, распределение ролей на съемочной площадке. Ведение рабочей тетради "Мой проект".

Неделя 3. Знакомство с Кинокластером Большой тур по Свердловской киностудии: секреты и инструменты создания кино. Гримерно-пастижерная студия. Студия звукозаписи. Мультипликационная студия. Костюмерно-реквизиторская студия

Неделя 4. Психология творческой личности Интерактив. Психология и эмоции на съемочной площадке: реакция на камеру, свет, звук. Игра. Темпераменты и их влияние на роль на съемочной площадке.

Неделя 5. Идеи в действии Создание сценария с учетом интересов и талантов детей.

Неделя 6. Синема-уикенд Выбор творческого амплуа, индивидуальные занятия в формате мастер-классов. Студия актера. Студия режиссера. Студия оператора.

Неделя 7-9. Production Интенсивный процесс создания детского фильма на съемочных площадках Свердловской киностудии.

Неделя 10. Post-production Монтаж. Звукомонтаж. Цветокоррекция.

ХУДОЖНИК - ГРИМЕР ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ:

формирование у студентов профессиональных компетенций в создании грима для кино- и телеиндустрии
приобретение практических навыков создания уникальных образов, владения современными материалами и технологиями создания грима

ПРОГРАММА КУРСА:

Введение в профессию гримера. История создания грима. Профессиональная этика. Карьера гримера.
Знакомство с набором гримера и инструментами. Коррекция, маскировка, контурирование, моделирование. Основы колористики. Цветокоррекция и цветометрия.
Коррекция высокой четкости: ТВ- и Кино-макияж. Возрастная и этническая специфика. Подиумный макияж.
Мастерство перфоманса в макияже: роспись, камуфляж, трафареты.
Съемка отчетных работ студентов.
Level up. Современные материалы и техники спецэффектов. Возрастной грим: приемы омоложения и старения на съемочной площадке.
Сказочный грим. Аквагрим. Грим с использованием постижа.
Пластический грим: методы слепков, литья, аппликации, работа с силиконом, желатином, полимерами. Создание кожи, порезов, ран, шрамов, ушибов.
Быстрая смена образа героя на съемочной площадке (тайминг съемочного дня). Подбор образов для кино.
Стажировка на кинопроекте. Съемка итогового портфолио. Индивидуальная оценка. Вручение сертификатов.

Получив сертификат об окончании курса вы сможете продолжить профессиональное развитие в качестве:

Гримера
Мастера спец-эффектов
Визажиста фото- и видеосъемок
Подиумного визажиста

ЗВУКОРЕЖИССУРА О ПРОГРАММЕ

Участие в съемочном процессе
Работа на современном оборудовании
Обучение профессионалами с большим опытом работы в кино

ПРОГРАММА КУРСА

Физика звука
Восприятие звука человеком
История звукозаписи
Роль звукорежиссера в съемочном процессе
Создание звукового образа фильма. Драматургия звука, звуковые выразительные средства
Запись первичной фонограммы – “черновой”, “чистовой звук”
Аппаратура для первичной записи звука + практика
Технологии записи первичной фонограммы + практика
Дубляж, тонировка (речевое озвучание), запись диктора, первичная обработка голоса + практика (работа с актерами в тон ателье)
Запись синхронных шумов, фонов, создание AFX, саунд-дизайн, использование шумовых библиотек + практика
Музыка в кино, музыкальное оформление фильма + практика
Перезапись – сведение звука + практика
Правовые аспекты созданных произведений
Использование музыкальных произведений, виды лицензий

ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ:

формирование у студентов профессиональных компетенций в области моделирования и создания костюма для кино- и телеиндустрии
приобретение навыков разработки проектов от нулевой стадии до реализации, при эффективном взаимодействии с режиссерами, актерами, декораторами, гримерами

ПРОГРАММА КУРСА:

Создание имиджа героя. Компоненты имиджа: костюм, фактура, история, роль, антураж
Теория ассоциативного имиджа. Взаимосвязь внутренних характеристик героя с его характером
Иллюзии зрительного восприятия. Типы мужских и женских фигур. Черты лица и формы лица. Методы коррекции
Теория цвета. Создание ассоциативного образа с помощью цвета
Теория и история моды. Стили и стилевые направления
Особенности работы художника по костюмам в кино, рекламе и на телевидении. Алгоритм и методы работы
Коллажи и мудборды. Помощник с вдохновением
Рисунок тканей и объем. Как создать форму и показать объем
Использование цвета, фактур и паттернов. Комбинированный рисунок
Материаловедение. Общая классификация материалов. Характерные свойства и области их применения. Определение качественных характеристик материалов для проектируемой модели; поиск необходимых фактур. Подбор материалов по их назначению и условиям эксплуатации, уход за материалами
Технология. Ручные и машинные способы соединения деталей одежды. Посадка и подгонка изделия на фигуру. Основы декорирования изделия. Виды фурнитуры и отделочных материалов. Оборудование и инструменты
Моделирование. Основные размерные признаки. Основные правила конструирования и моделирования одежды. Определение пропорций костюма на фигуре человека. Основные конструктивные линии в изделии. Основы раскроя материалов

БАЗОВЫЙ КУРС
SCREENWRITING-ИНТЕНСИВ

БАЗОВЫЙ КУРС СЦЕНАРНОГО МАСТЕРСТВА

ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

Сформировать внутреннее чувство драматургии проекта
Подготовить специалиста в соответствии с требованиями современного кинопроцесса XXI века
Раскрыть и развить творческий потенциал личности
Освоить основные практические навыки в разработке и моделировании сценария.

ПРОГРАММА БАЗОВОГО КУРСА:

Заявка, тритмент, сценарий, синопсис
Структура сценария, акта, эпизода, сцены, кадра. Анализ сцены.
Работа над архитектурой сцен
Конфликт как основной вектор развития сюжета
Искусство экранизации
Психология сценария
Современные проблемы драматургии и пути их решения
Алгоритм анализа сценариев

Срок обучения - 8 месяцев

СЦЕНАРНОЕ МАСТЕРСТВО: Screenwriting-интенсив. Курс Андрея Хвостова

Авторская методика. 5 сессий: практическая теория + аналитический практикум

Что такое драматическое произведение?
Как отличить качественную драму от некачественной?
Можно ли научиться писать сценарии? Что искать в тексте актеру?
Что искать в тексте режиссеру? И почему мы вообще этим занимаемся?

Андрей Хвостов, режиссер и продюсер фильма «Питер. Лето. Любовь» в широком прокате с 27 марта 2014 года. В 2013 году Андрей назван в числе «лидеров будущего» в списке журнала Screen International, подготовленного к Каннскому кинофестивалю. Режиссер, продюсер и скрипт-доктор, работавший с компаниями Hermitage Brige Studio («Русский ковчег», 2002, «Граница 1918», 2007), TRUCKESTOP Media (“Here”, 2011) и АМЕДИА (2013)

ПРОГРАММА Screenwriting-интенсив

Управляющая идея. Ценности. Акты, секвенции (эпизоды), сцены
Классический сюжет, минисюжет (несколько сюжетов), антисюжет. Разбор успешных историй в кино (с небольшой стоимостью и высокой эффективностью затрат на создание проекта)
Подход «8 секвенций». Как применять секвенции на практике
Исходное событие. Конфликт. Уровни конфликта. Арка истории. Конфликт как основа движения истории вперед. Подтекст. Разрыв между ожиданием и результатом как «материал» писателя. «Есть, что играть». Критерии «хорошо», «понятно», «интересно». Сценарная форма.

Срок обучения - с марта по декабрь 2014 года. 10 месяцев. 5 интенсивов. Твой сценарий. По окончании курса выдается диплом.

ПРОГРАММА - РЕЖИССЕР КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ

Дать основы профессии режиссера, представление о разных аспектах режиссерской работы является целью этой программы. Многие выпускники курса в дальнейшем продолжают работать в области кино и телевидения. В интересном формате проходят творческие занятия: лекции (теоретические занятия), просмотры и обсуждение фильмов, мастер-классы, практические задания, связанные со съемкой. Практика уже вместе с операторами и актерами. Дипломная работа - это создание с нуля своего короткометражного фильма, от написания сценария до смонтированного видеофильма (

ПРОГРАММА - ОПЕРАТОР КИНО И ТВ

Одна из задач этой программы – дать молодым людям основы профессии оператора, познакомить со всеми аспектами операторской работы. Результат заключается в том, что многие выпускники курса работают в осфере кино, телевидения и рекламы. Кинооператоры-постановщики, реальные практики - основные преподаватели курса. В занятиях участвуют мастера светотехники, специалисты по монтажу, по технологическим процессам, по организации кинопроизводства. Здесь объединены лекционно-теоретические занятия с практикой. Игровой или документальный фильм (короткометражный), сделанный вместе с режиссерами и актерами, учащихся на параллельных курсах - это завершающий этап обучения. Основные дисциплины по специальности: история киноиндустрии, история операторского мастерства, операторская техника, операторское мастерство, свет, основы авторского права, карьера оператора

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎